Reflexión teórica sobre el DESGLOSE

¿Qué es un desglose?

En el mundo audiovisual, consiste organizar todos los elementos necesarios desde todas las áreas de producción, a la hora de realizar un rodaje.
La primera persona encargada de realizar un desglose es el mismo realizador o productor. Luego le sigue su asistente (asistente de dirección) y, a partir de allí, cada persona desglosará desde su área (fotografía, guión, iluminación, dirección, vestuario, maquillaje, utilería, etc).
Los roles se organizan en cuanto a tres áreas: PRE-PRODUCCIÓN (organizar el presupuesto del rodaje), PRODUCCIÓN (rodaje) y POST-PRODUCCIÓN (mayoritariamente, montaje).

El desglose se organiza, generalmente, mediante una planilla encasillado por el título del proyecto y los nombres del director y el productor respectivamente. Después, esta planilla se divide en una especie de tabla en la cual se encuentran las escenas a grabar, aclarar si es interior o exterior (como también el tipo de luz y, mas aun, si hay que falsearlo), cuantos personajes van a aparecer (incluido los extras), cuantas locaciones se usarán (que no hay que confundirlo con decorado, ya que este se lo suele nombrar al set de filmación mientras que la locación es el lugar, un espacio físico), qué tipo de utilería (liviana, pesada o acción), stunts y aclarar todo tipo de observaciones a la hora de rodar.
Este tipo de planilla, visualmente, suele ser mas horizontal que vertical pero eso es relativo en cuanto a proyecto a rodar.

Reflexión sobre la teórica: UNA PALABRA CONTIENE MAS QUE MIL IMÁGENES

En esta teórica, consistía mostrar e interpretar los distintos ejemplos audiovisuales en donde se ejecutaba una acción y dicha situación podría ser mostrada de diversas formas.

Desde como una conversación pacífica se transforma en algo trágico o como una ruptura amorosa es mostrada de la forma mas "infantil" posible, toda situación es válida.

Lo que nos proponen es que desde una acción "X" tengamos un abanico de posibilidades y elijamos la que mas nos convenga. No necesariamente tiene que finalizar ya que la situación puede tender a un final abierto, con el fin de darle lugar al espectador que plantee y cree su atmósfera de dicha situación.

"UNA PALABRA CONTIENE MAS QUE MIL IMÁGENES"

El título de la teórica deriva de la frase hecha "UNA IMAGEN VALE MAS QUE MIL PALABRAS" en donde lo que, mayoritariamente, expresamos con palabras lo podemos lograr plasmándolo mediante la imagen.

Reflexión sobre la teórica: SITUACIÓN

Desde como con un video casero, con el surgimiento de las primeras video-cámaras, el hombre puede generar situaciones de todo tipo, con el fin de documentar momentos y de alguna manera inmortalizarlos. A partir del concepto SITUACIÓN la teórica indagó desde el origen con la tragedias griegas, pasando por la aplicación en el lenguaje cinematográfico y ejemplificando con algunas obras de los hermanos Lumiere, una visión ideológica de Zizek sobre el film "They Live" de John Carpenter, una entrevista hecha por Eric Rohmer hacia Langlois y Renoir sobre las obras de los Lumiere, un experimento social (aunque la página lo catalogue como corto documental) llamado American Reflexxx, hasta las experiencias de directores como David Lynch y Michael Haneke en utilizar el mismo aparato que utilizaron los Lumiere y realizar una toma sin cortes para registrar un momento, una SITUACIÓN.

¿Cómo vemos? ¿Vemos?

A la hora de registrar una situación hay que tener en cuenta una unidad de tiempo, una unidad de espacio y una unidad de sentido. Para finalizar, pongo las imágenes de la portada del film "They Live" porque es un film que se puede analizar desde muchos puntos de vista (ademas de que la descubrí por primera vez en 2014 cursando la materia Teoría y Estética de los Medios) y aun no tuve la oportunidad de verla. La única película que vi de este director fue Christine por ser una adaptación literaria de Stephen King.

    
(Izq.) Uno de los afiches promocionales del film. (Der.) Portada del film en formato DVD.

Esquicio Máscara


Luego de una devolución general del PROYECTO 2, llegó el turno de resolver un nuevo esquicio. En esta ocasión, realizar una máscara en grupo. Pero ¿Qué pasa cuando no tenías algo en mente? "BRAINSTORMING". Deliberando qué tipo de máscara hacer y que nos convenciera, se tiraron distintas ideas: desde un cuervo hasta un espantapájaros.

         
 (imágenes que vimos en Internet y nos sirvieron de inspiración)

Finalmente, los materiales a usar fueron una esfera de telgopor, un hilo tipo elástico, papel madera y varillas de madera para simular el pelo de paja del espantapájaros. Mientras lo íbamos armando, la cabeza del espantapájaros se esfumó para transformarse en algo sin nombre.



A la hora de ponerlo a prueba, me presté como modelo y de todas las fotos que se sacaron me convencieron las siguientes:





De todo este ejercicio creativo, pude sacar algo positivo. Lo que voy a narrar a continuación quedará como anécdota: 

Estábamos guardando los materiales, listo para irnos cuando un compañero se nos acercó y quería ver nuestra máscara. Se lo señalamos  y su comentario fue: ¡Ah, ustedes son los del puerco espín! Su respuesta me tomó por sorpresa aunque, procesando toda esta experiencia, le di la razón. Tenía mas pinta de espinas que el supuesto pelo del espantapájaros que pensamos desde un principio. Así que se podría decir que la máscara se transformó en la de dicho animal.